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Teoría Y Armonía De la Música: ¡La Llave A Entender Cómo La Música Trabaja!

Es un hecho triste de que la mayoría de la gente, incluyendo jugadores del piano, mira teoría de la música y armonía como cierto concepto abstracto que tenga muy poco a hacer con las canciones que juegan en sus pianos. Nada podía ser más futuro de la verdad. Saber teoría y armonía de la música es la llave a abrir un mundo nuevo entero de penetraciones emocionantes en las canciones que jugamos, y nos permite hacer cosas en el piano nunca nos soñábamos podríamos hacer, no decir nada de gozar del proceso cientos veces más.

¿Cuál es teoría de la música, y cómo pueden yo beneficiar?

Aquí son justos algunas de las habilidades y de las penetraciones maravillosas las ventajas de una persona de aprender teoría de la música:
Cómo la notación trabaja -- una ventaja enorme en sight-reading.

La jerarquía del ritmo -- solucionar problemas del ritmo antes de que comiencen.

Todas las clases de escalas -- las "escalas de notas" cada canción se componen de. Escalas del comandante, 3 tipos de escalas de menor importancia, escalas cromáticas, escalas enteras del tono, escalas modales.

Cómo trabajos de la transposición y de la modulación -- jugando canciones en diversas llaves, y consiguiendo a partir de una llave a otra suavemente.

Firmas complejas del tiempo, y qué él le dice.

Intervalos perfectos, importantes y de menor importancia -- entrenamiento del oído de las ayudas grandemente.

Armonía bipartita y de cuatro partes.

Bajo calculado tal como intravenoso, V7, ii6, I6/4, etc. y cómo se relaciona con los símbolos del acorde tales como Fm7, F6, Dmaj7, etc.

Melodías de la armonización con todos estos acordes.

¡Abra y cierre expresar, las inversiones, acordes secundarios, forma, cadencias, tonos no armónicos, arreglando para las voces, arreglando para el latón, arreglando para las secuencias, los instrumentos que transportan, las relaciones dominantes y muchas otras penetraciones emocionantes en los funcionamientos internos de la música!

¿Pero cuál es armonía?

La armonía es un subconjunto de la teoría de la música. Es una serie de notas en la combinación, jugada simultáneamente. Escuche sus canciones preferidas, y preste la atención cercana a los vocals de reserva cuando se están cantando junto con el plomo. ¿Puede usted oír cómo las dos melodías vocales diferencian en echada? Ésa es armonía, y es altamente posible que esos vocalists de reserva fueron elegidos debido a su capacidad fuerte de armonizar.

Cantar una armonía, o algo escoger uno hacia fuera en sus el propios sin música escrita de la hoja, es una habilidad musical casi inherente que muchos cantantes morirían para poseer. Pero la armonía no es justa la provincia de cantantes; se encuentra en cada sola área de la música. Cualquier momento un sonido se acoda encima de otro sonido y esos sonidos se emparejan en ritmo y melodía (pero no echada), se crea una armonía.

La armonía se hace de intervalos, y como tales, él se pueden considerar disonantes (scratchy, incómodo, como jugar una E y una F en el mismo tiempo) o consonante (agradable o liso). Qué hace una armonía que satisface o unpleasing, sin embargo, es extremadamente relativa. En épocas medievales, solamente las octavas y los fifths perfectos eran considerados armoniosos, y cualquier armonía que se desviara de ésa fue fruncida el ceño generalmente sobre. En música occidental moderna, aunque, casi todo es considerado ser armonioso por alguien. Los fifths siguen siendo muy populares en armonía moderna pero ahora se utilizan en el más inverosímil de lugares; la música del metal pesado, por ejemplo, utiliza con frecuencia fifths perfectos en la armonía vocal para crear un efecto misterioso cuando está acodada encima de la instrumentación más disonante.

La armonía, además de ser de acuerdo o disonante, puede también ser subordinado o coordinar. La armonía subordinada, la armonía del tonal usada lo más con frecuencia posible hoy, es una serie de armonías que se basen en uno a. La armonía se mueve de una manera tal que una resolución sea algo fiable; usted puede oír este tipo de armonía en la música popular moderna, las piezas musicales que fluyen muy fácilmente en uno a y no deja el oyente deslumbrado en cuanto a la vuelta que la canción ha tomado. Por otra parte, la armonía coordinada es una serie de armonías que funcionen independientemente de uno a. Tienen cierta relación común, por supuesto, pero no se mueva típicamente hacia una meta, o la resolución fiable. Los músicos del renacimiento utilizaron a menudo este tipo de armonía, y es capaz de producir texturas ricas y móviles dentro de un pedazo de música.

La teoría y la armonía de la música que aprenden no es justas una opción que usted puede tomar o irse: es parte y paquete de la "materia de la música". Ningún cirujano diría siempre que "no deseo aprender toda esa materia sobre el sistema nervioso y el sistema y los vasos sanguíneos esqueléticos y cómo los pulmones y los trabajos y los todos del corazón que rellenan -- que yo apenas desean funcionar".

Pero la mayoría de jugadores del piano no hace caso de la misma cosa que los llevaría al nivel siguiente en su jugar y conocimiento -- teoría y armonía de la música.