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El romperse en actuar en las películas

En Nueva York reside un crítico dramático, ahora en el personal de un gran periódico, que tiene sus propias ideas sobre actuar de la película. La idea en la pregunta es que no hay cosa tal que el actuar de la película y el caballero lo lleva hacia fuera rechazando permitir la palabra "que actúa" para ser impreso en cualesquiera de los avisos y revisiones en su periódico. Cuando él desea transportar el pensamiento que tal y tal estrella actuaban en tales y tal cuadro él dice, la "Srta. Tan-y-Tan presentado antes de la cámara fotográfica en la película."

Ahora este crítico es buen crítico, pues van los críticos, pero un sistema de esas glándulas del mono lo mejoraría físicamente y mentalmente que los apodos a los estudiantes de medicina están injertando tan con éxito sobre varias personalidades osificadas. Cualquier persona que piensa que no hay cosa tal que el actuar de la película probablemente todavía se está preguntando si los alemanes ganarán la guerra. El actuar de la película es un arte altamente desarrollado, con una técnica absolutamente tan implicada como la de la etapa legítima.

El principio fundamental a recordar en actuar de empresa de la pantalla es que la cámara fotográfica exige realismo lejos mayor de parte del agente que los ojos de una audiencia. Un agente en los overplays o los underplays hablados del drama casi siempre su parte. Si él recitara las mismas líneas en el mismo tono con los mismos gestos en vida verdadera, él aparecería ser un poco spiffy justo, como dicen en círculos que beben ingleses. En la etapa es necesario gira en descubierto el carácter para transportar una impresión realista a las audiencias; el naturalism exacto en la etapa aparecería tan irreal como unrouged la cara debajo de un proyector.

La cámara fotográfica, sin embargo, exige realismo absoluto. Los agentes deben actuar tan naturalmente y tan sin prisa como en sus propios hogares. Sus expresiones deben ser más pronunciadas que serían en vida verdadera. Sobretodo, deben ser absolutamente inconscientes de la existencia de la cámara fotográfica. Cualquier desviación de este curso conduce a los resultados mortifying lo ma 's en la pantalla.

La cara, tamaño agrandado de la vida de muchas veces, se convierte en claramente la de un agente, más bien que un carácter verdadero. La expresión asumida del odio o del miedo que se parecería así que el natural en la etapa es simplemente grotesco en la película. A menos que el agente realmente esté pensando las cosas que él está intentando retratar en la pantalla, la audiencia es inmediatamente enterada que algo es incorrecta.

De la misma manera la cámara fotográfica toma y acentúa cada movimiento de parte del agente. Un gesto innecesario no se nota en la etapa. En la pantalla, agrandada muchas veces, se observa inmediatamente.

Las dos reglas más importantes a seguir, entonces, en actuar de la película son: acto como usted bajo mismas circunstancias en vida verdadera, y eliminar todo el movimiento y gesto que no refiere la escena. Es mejor no moverse en todos que hacer un movimiento falso.

Los principiantes deben ajustar su caminata a la cámara fotográfica. No hay regla para esto, sin embargo, pues la manera de cada individuo de estar parado y de caminar es diferente. Solamente a través de pruebas repetidas conserve a principiante descubren y corrigen los defectos que son seguros aparecer en su actitud física que él actúa la primera vez antes de una cámara fotográfica. A menudo en la fabricación de un cuadro, el director mandará a su molde "acelera" o "retrasaron" su escena. A veces, también, él alterará el tempo de la escena retrasando o acelerando la tarifa en la cual se está poniendo la cámara fotográfica. Los principiantes deben seguir tales instrucciones a la letra, porque la sincronización de una escena es una parte vital importante de la producción del cuadro y de un deber que esté enteramente en las manos del director.

La mejor manera de aprender los principios de actuar de la película es mirar la fabricación de tantas escenas como sea posible antes de procurar actuar una. La mayoría de las estrellas hoy de aprendido su arte mirando los esfuerzos de otros antes de la cámara fotográfica. Solamente por la observación constante en el estudio y, más importante, en la vida verdadera, donde las acciones y las reacciones de la gente verdadera pueden ser observadas, conserve una esperanza del agente de llegar a ser perito.